擺脫低幼國產(chǎn)動畫類型的探索與商機(jī)
動畫是一種表現(xiàn)方式,動畫作品既可以低幼化,也可以成人化,更可以全家歡,這已初步成為廣大受眾的共識。但在今年7月上映的《大護(hù)法》盡管設(shè)置了13歲以下觀眾的限制,明確其定位就是青少年以上的年齡群,但該片的暴力還是引來眾多觀者的詬病。由此,國產(chǎn)動畫作品全類型的發(fā)展還是長路漫漫。
擺脫低幼是國產(chǎn)動畫的反撥
國產(chǎn)動畫片因?yàn)槎ㄎ挥诘陀子^眾群的娛樂以及道德品質(zhì)教育,上個世紀(jì)80年代以來,在劇情無法復(fù)雜化的情況下,故事結(jié)構(gòu)只能是簡單的重復(fù),例如《善良的夏吾冬》 (1981年)等。其實(shí),國產(chǎn)動畫中的成人動畫探索,始于1940年中國第一部影院動畫長片《鐵扇公主》。其次是1958年后,國產(chǎn)動畫出現(xiàn)了成人動畫的高潮,有配合社會生活的動畫片《八月十五慶豐收》 (1958年)等,政治諷刺的動畫片有《龍蝦》 (1959年)等,反映科研創(chuàng)新的《美妙的顏色》《古博士的新發(fā)現(xiàn)》 (1958年)等,反映農(nóng)業(yè)現(xiàn)代化建設(shè)成就的《小鯉魚躍龍門》 (1958年) 、 《布谷鳥叫遲了》(1959年)等,反映革命歷史故事的木偶片《紅色信號》 、剪紙片《漁童》(1959年) ,木偶片《半夜雞叫》 《紅軍橋》 (1964年)等,除此之外,還有大量的民間神話傳說題材。這個時期,國產(chǎn)成人動畫的集大成者應(yīng)該是1961年至1964年完成的《大鬧天宮》(上、下) 。十年“文革”后,國產(chǎn)動畫面臨創(chuàng)作人才的青黃不接,再加上創(chuàng)作理念的陳舊,直到1984年, 《黑貓警長》才再次對低幼動畫進(jìn)行了反撥。
但是, 20世紀(jì)90年代以來,國產(chǎn)動畫影院長片一直低迷不振,為了生存,具有穩(wěn)定收視率的國產(chǎn)低幼動畫,風(fēng)靡一時。2009年1月16日,上海炫動傳播股份有限公司出品的喜劇動畫片《喜羊羊與灰太狼之牛氣沖天》 ,全國首輪票房已達(dá)8000萬元,遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出由《風(fēng)云決》創(chuàng)造的3300萬元的國產(chǎn)動畫票房紀(jì)錄,成為當(dāng)之無愧的國產(chǎn)動畫第一片。但是,該片的續(xù)集以及電視動畫,面臨著情節(jié)弱智、拖沓,無法跟進(jìn)的窘境,主要原因是低幼化、簡單化的角色,無法填充過多的社會信息以及心理容量。
國產(chǎn)成人動畫的最新爆點(diǎn)是2009年的《李獻(xiàn)計歷險記》 ,該片主角是一位患有差時癥的病人,講的則是一個失戀的年輕人的想象。2014年12月31日上映的《十萬個冷笑話》 ,講的是主角呆毛拯救世界失敗,他與神秘角色一起,用吐槽能量再救地球的故事。這部無厘頭風(fēng)格的《十萬個冷笑話》 2015年1月10日報收470萬元,累計票房達(dá)1 . 03億元,成為2015年首部票房過億的動畫電影。同年7月10日上映的《大圣歸來》 ,刻畫了一個凡心、神力有限的孫悟空。其票房的拐點(diǎn)分別是: 7月16日晚,票房突破3億元,超越2015年初上映的《熊出沒之雪嶺熊風(fēng)》 (總票房2 . 95億元) ; 7月25日,該片以6 . 2億元人民幣的票房,成功“登頂”中國動畫電影票房總冠軍,刷新了《功夫熊貓2》保持了4年的6 . 17億元的票房紀(jì)錄。9月9日,影片最終收獲票房9 . 56億元人民幣。可以說, 《大圣歸來》提振了國產(chǎn)動畫的自信。至于2016年的《大魚海棠》 《小門神》 ,只是在角色的年齡和心理方面,進(jìn)行了探索,而《大護(hù)法》 ,則開拓了國產(chǎn)熱血動畫的類型。
近年來,國產(chǎn)動畫在成人化方面進(jìn)行了探索,不僅是因?yàn)橹饕巧哪挲g處于青少年以及以上年齡段,關(guān)鍵是故事的世界觀以及心理,超越了低幼群體的理解力,而且,具有需要運(yùn)用社會知識、人生哲理、生命體驗(yàn)等作為儲備,才能理解一部動畫片中的角色成長以及紛爭。
筆者之所以沒有使用成人動畫的概念,原因在于,日本動漫分類一般包括成人動漫、少年動漫、少女動漫。而絕大多數(shù)的成人動漫都摻雜了大量的色情內(nèi)容。例如《蠟筆小新》的主角是一個天真爛漫的孩子,卻要牽扯諸多的成人話題。這些誤區(qū)是國產(chǎn)動畫需要規(guī)避的。
國產(chǎn)動畫類型匱乏依舊
美國、日本壟斷中國動漫市場已經(jīng)30多年,每年涌進(jìn)中國市場的所謂合家歡的商業(yè)動畫,是美國、日本國內(nèi)動畫巨大產(chǎn)量中的幾滴浪花而已。所以,不能因此就斷言:合家歡是動畫的本性。而且,國產(chǎn)動畫依然處于秧苗返青的階段,還沒有進(jìn)入麥浪起伏的豐收期。甚至可以說,國產(chǎn)動畫的類型與題材依然貧乏。
日本動漫按題材劃分,包括立志、少女、熱血、搞笑、武俠格斗、浪漫愛情、偵探推理、魔幻冒險、恐怖、體育競技、戰(zhàn)爭災(zāi)難、魔法格斗、機(jī)動戰(zhàn)斗、競技破案等。關(guān)于體育競技、熱血、魔幻等類型,為我國青少年所熟知。
在此,需要格外介紹三個類型。
例如戰(zhàn)爭災(zāi)難片,日本有《赤足小子》 (編劇中沢啟治、導(dǎo)演真崎守,1983年) ,是中沢啟治根據(jù)自己童年的真實(shí)經(jīng)歷所作,塑造了同樣在原子彈爆炸中失去父親和兄妹的“赤足小子” ,由笑轉(zhuǎn)哭的痛苦經(jīng)歷。影片中關(guān)于原子彈爆炸的慘烈場景,至今都讓人驚駭不已。
歷史題材的動畫片。動畫電影史首部新聞動畫片《路斯坦尼雅號之沉沒》 (1918年) ,根據(jù)當(dāng)時的一個新聞事件改編,英國路斯坦尼雅號被一艘敵國潛水艇撞沉, 1198名乘客葬身海底。特別是船將沉入海中,幾千人墜入海里并被波濤吞沒的畫面,令人印象深刻。索尼經(jīng)典公司推出的《我在伊朗長大》 (2007年)以及法國、德國、以色列、美國合拍的動畫紀(jì)錄片《和巴什爾跳華爾茲》 (2008年) ,分別闡述了伊朗和巴勒斯坦的一段歷史事件。
教育題材動畫。1993年,弗雷德里克·貝克在加拿大電影局制作的短片《大河》 (The Mighty River) ,是一部關(guān)于圣勞倫斯河的發(fā)展變遷,批判環(huán)境污染和過度開發(fā)的短片。此片更像是國家地理等的一眾自然紀(jì)錄片。
目前,國產(chǎn)動畫類型依然單一,而各種類型的豐富,需要長時間的嘗試探索。各種類型的動畫,才能激蕩動畫人的激情與創(chuàng)意,探索動畫表達(dá)的表述空間,進(jìn)而培育觀眾市場,加速流動動畫資本市場的完善,最終達(dá)到提升國產(chǎn)動畫講述中國文化的影響力的目標(biāo)。
動畫類型隨時尚而流轉(zhuǎn)
美國迪士尼之所以長盛不衰,關(guān)鍵在于對各種題材與類型的駕馭以及經(jīng)營。眾所周知,迪士尼動畫不僅有世界名著改編,如《獅子王》 (1995年) 、 《鐘樓怪人》 (1996年) 、 《睡美人》 (1959)等。除此之外,迪士尼對于動畫類型的創(chuàng)新,為其開拓了市場。
根據(jù)安徒生童話《白雪皇后》改編的動畫電影,俄羅斯2012年曾經(jīng)改編為《冰雪女王》 。迪士尼2013年的制作中,突出了歌舞劇的形式,其雪花的3 D技術(shù)突破以及瑰麗的色彩等多種努力,致使《冰雪奇緣》在2014年3月2日的全球票房正式突破10億美元,是迪士尼第7部全球票房進(jìn)入10億美元的電影,截至同年4月13日,該片總票房已升至11 . 12億美元,成為世界影史第三賣座的非續(xù)集類電影。
另外,動畫題材類型與流行文化一樣,具有時代性。1921年, 《糊涂交響曲》的第一部《骷髏之舞》問世。片中,每當(dāng)入夜時分,骷髏便紛紛跳出棺材,鉆出土層,來到地面上載歌載舞,它們能夠任意拆解身體的任一部分,能夠利用骨骼制造出各種樂器的音響,影片充滿各種滑稽和幽默。但是,該片的票房低迷。因?yàn)楫?dāng)時的觀眾趨向甜美風(fēng)格。1993年, 《圣誕夜驚魂》問世,當(dāng)年在美國國內(nèi)的票房慘淡。
2000年之后, 《圣誕夜驚魂》的衍生商品在日本慢慢流行起來, 2002年,《圣誕夜驚魂》的世界——萬圣鎮(zhèn)的場景被引入PS 2游戲大作《王國之心》 。自此, 《圣誕夜驚魂》的各種模型、扭蛋等玩具大受歡迎,錢包、衣服等大量出現(xiàn)。2006年年初,迪士尼公布了制作《圣誕夜驚魂》 3 D版的計劃, 2007年9月上映,也是世界上首部由平面電影翻拍為3 D數(shù)碼立體電影的動畫。曾于2006年在168家影院小規(guī)模上映,結(jié)果獲得了較為可觀的票房。同時,該作品一定程度上推動了“鬼怪片”的繁榮, 2009年《鬼媽媽》 、 2012年《通靈男孩諾曼》等影片相繼問世。
總之,國產(chǎn)動畫應(yīng)該擺脫低幼觀眾的束縛,大膽地嘗試各種類型、各種題材,也許今天的不成功作品,孕育著未來的流行趣味。但是,只有各種類型的嘗試并成熟之后,才有可能融合各種類型的特質(zhì),這是合家歡的底色與劇情編織的暗流。