新原野在蒼天與原野之間
手繪/閆楠(飾躹生)
制作人王可然
編劇萬方
6月南屏古村百人接力讀劇本全家福
“我噔噔噔噔拼了命地跑,耳邊的風(fēng)嗚嗚地吹;我已經(jīng)喘不上氣了,可還在跑,馬上就要暈過去了,可還堅持著,向著拉連河,向著遠方,在北國的蒼天與原野之間,奔向那絕命的無法變更的旅程。”
《新原野》的一段臺詞。出自劇中終其一生求一個“離婚”而不得的人子、人夫鞠生,這個角色被年輕的演員閆楠演繹得張力十足。
9月21日至24日,北京保利劇院,萬方的話劇《新原野》轟動上演。
“《新原野》的故事誕生在散發(fā)著濃濃土腥味的大地上,誕生在特殊的年代,講述一個受命運擺布的女人,從默默順從到慘烈地抗?fàn)帲罱K被逼上復(fù)仇的絕路。說到底,講述的是人性,是人心底的愛與恨。”編劇萬方上一次給人驚喜是話劇《冬之旅》,到了這一次,她自言:“我不太在意仇恨是不是消解,《冬之旅》在講這個主題。《新原野》對我來說是講悲痛。從悲痛得到什么,每個人不一樣,或者我們更強大、更自信,或者我們因為悲痛思索自己的人生。我覺得見仁見智。”
被《新原野》牽動視線始自6月。最早,還是盛夏,跟萬方老師討了劇本來讀;繼而,6月中在古徽州黟縣千年古村南屏的一座百年祠堂內(nèi),聽110名來自全國乃至世界各地的志愿朗讀者——農(nóng)婦、警察、教師、咨詢從業(yè)者……聚在一起共讀劇本《新原野》,以之為“話劇誕生中國110周年”的獻禮;再之后,9月21日和24兩日在保利劇院兩度屏息觀劇,眼見著那些已經(jīng)讀熟聽熟的字、故事和角色,成為眼前立體的人世悲情、命運困局。百感交集中走出劇院,忽然覺出夜涼如水,才知道秋天,真的早已經(jīng)開始了。
以下對話發(fā)生在6月18日凌晨的南屏古村,與《新原野》的編劇萬方以及制作人王可然之間。
獻給父親曹禺的詩篇
記者:我聽說這個劇最初叫《殺人》,現(xiàn)在為什么叫《新原野》了?是為了暗示跟曹禺先生的《原野》之間的關(guān)聯(lián)嗎,兩代編劇父女之間的傳承接續(xù)?
王可然:這點是基于我從戲劇制作人的專業(yè)出發(fā)跟萬方老師提出的一點報告和建議。因為戲劇消費有一個特點,每一個參與者其實花錢進入劇場的目的,他是要娛樂的,只不過娛樂有高級和淺薄之分。而進入戲劇劇場的人,他雖然高級,但是人性本能他會抗拒把他拖到更加疲憊的生命感覺中去的東西。這是一種消費心理學(xué)。
萬方老師非常非常睿智,我一解釋“能不能換一個力量感、意境能夠表達您的愿望,但對于普通觀眾來說,又絕不讓他覺得進入這個環(huán)境會讓他覺得傷感、恐懼、猶豫、擔(dān)憂的劇名?”她馬上就明白了。結(jié)果天作之合。
萬方:我曾經(jīng)想過就叫《原野》。很多年前,我心里就萌生了一個愿望,寫一部像爸爸的《原野》那樣的戲,戲劇性強烈,人物欲罷不能,沖突的升級難以遏制……后來,我想到了《殺人》這篇小說。
《殺人》是我上世紀(jì)80 年代末著手寫的中篇小說,1994年在《收獲》雜志作為頭條發(fā)表。記得當(dāng)時我爸住醫(yī)院,我就把那個小說給他帶去放在醫(yī)院里。第二天再去看他,他躺在病床上,一看我進來,眼睛一下子就亮了,說“哎,小方子小方子快來快來”。我過去他一下攥著我手,他說“哎呀,小方子,我看了,你真能寫,你真的能寫”。
王可然:我為什么愿意配合萬方老師就叫《新原野》,因為它的的確確在命運的廣博上,擁有著原野一般的蒼涼。而且表現(xiàn)的都是宗法制度下人性殘酷的對立。
記者:來之前我還把曹禺先生的《原野》劇本找出來讀,真讀著害怕。《新原野》比起《原野》來說,會覺得更輕盈、更詩性,兩個質(zhì)感是不同的。
萬方:對。我爸的《原野》我是當(dāng)兵的時候讀的,20多歲。那時候它還是,也不能說算禁書吧,但你在書店是沒有的。是那樣的時候看的,當(dāng)時看覺得“哇,寫得真是一個”,看的時候會覺得很害怕。
從小對劇院和戲劇還是接觸很多的,我爸帶我看戲。最早看《雷雨》,嚇哭了,第三幕電閃雷鳴。我那時候四五歲,完全不懂劇情。我爸是一個平時對孩子特別平等的那種父親,但那次我覺得他特粗暴,把我一挾趕快跑出去。我一下就知道我犯大錯了,他是覺得我影響觀眾了。從那時候我就知道,戲劇是神圣的,是不可以有一點點唐突和輕慢的。
還記得看了一個戲曲《蘆花記》,寫一個繼母對孩子多不好,冬天不給他穿棉衣,棉襖里蓄的是蘆花,孩子很慘。那時候我也特別小,上小學(xué)之前,我記得吉祥居二樓,看得我趴那兒哭啊。但那么小我卻能感覺到我爸對我哭特滿意,他覺得我這么點兒孩子,能被戲劇感染,我覺得他特滿意。
9月24日,是我父親107歲生日。按計劃,那時這個戲應(yīng)該演到北京。我很高興有這出劇可以作為致在天之父的祭禮。
創(chuàng)作者的特權(quán)就是能夠釋放生之痛苦
記者:剛才在讀劇本現(xiàn)場,主持人張越問了一個問題:為什么萬方老師那么溫柔文雅一個人會寫了這么酷烈壓抑的一出戲?這個故事的發(fā)生時間被設(shè)計在上世紀(jì)50至70年代之間,它跟今天又有什么關(guān)系呢?
萬方:實際上我是覺得,這個戲里面的人,沒有一個是為自己而活著的。
最早的原型是我們院子里,我一個同學(xué)的媽媽,她是中戲教聲樂的,說話柔聲柔氣,女性得不得了。她家也是很有名的一個家庭。但是忽然有一天,看見她衣衫凌亂哭著在院子里跑過。這給我小時候留下印象太深了。后來等我歲數(shù)大一點,知道那是她想離婚,但她的丈夫堅決,“耗死你我也不跟你離”。我小時候這個印象太深,一個那樣的阿姨。這個事情就留在我心里,就是這樣的一種關(guān)系,互相折磨、想掙脫而又無法掙脫的這種女性或者說是人性的困局。
再有一個,婆媳關(guān)系。那次在北京電臺,人家問“你覺得婆媳關(guān)系是一種什么關(guān)系”,我忽然本能地回答:“婆媳關(guān)系是一種不得不建立的關(guān)系。”它不是你自我選擇的,也不是你想中斷、你想放棄就能放棄的關(guān)系,而且是一下子就必須那么親近的關(guān)系。這個關(guān)系是我一直特別想寫的。
幾下相加我這篇小說就有了,一對婆媳,那樣一種捆綁而無法掙脫的關(guān)系,再加上這么戲劇性的行動。我覺得其實我們每個人都活在一種規(guī)矩或者說束縛之中。其實在這個戲里,作為兒子和丈夫的鞠生也是一個可憐人。
我這兩天正看一本書,英國作家毛姆說:“創(chuàng)作者享有一種珍貴的特權(quán),就是能夠釋放生之痛苦。”實際上人活著是挺不容易的,今天每個人都有很多苦楚,不管是什么樣的苦楚。當(dāng)然戲里媳婦六團和婆婆服仙的苦,我覺得可能是比較極致的,把自己的一生都活在一個深淵里而無法自拔。那我覺得作為一個寫作者來說,真的這句話就是,“你的特權(quán)就是能夠釋放生之痛苦”。這是我個人的想法。
記者:剛剛一個朗讀者也提到“每個人都是悲劇的宿主”,說得真好。
萬方:說到底,《新原野》講述的是人性,是人心底的愛與恨。愛是與生俱來的,那么恨呢?人的心中為什么會有恨,恨是從哪兒來的?跟隨女人六團的心路歷程,我們會有所發(fā)現(xiàn)。我們會發(fā)現(xiàn)六團、婆婆服仙、丈夫鞠生,在生活中他們已離我們遠去,但今天,他們又走到我們之中,或許就在某個角落。我們感受到了他們所經(jīng)歷的,他們難以承受的生命之重被我們分擔(dān)了,而他們的命運正被我們慢慢地改變著。
藝術(shù)應(yīng)該是人類靈魂的護理者
記者:《新原野》正式演出是在三個月以后,故事的發(fā)生地劇本明言是在“北國的蒼天與原野之間”。那為什么選這個時候——6月,這個地點——徽州南屏古村來做這個“百人接力讀劇本”活動?
王可然:問得好,為什么要在這個時間做這樣的事?
萬方:其實這是他一直在做的事兒,要我說。
王可然:是這樣的,我做的很多事情,并不是那么簡單功利。簡單功利就是,你應(yīng)該在商業(yè)的某一個節(jié)點做哪一些商業(yè)的行動,促成商業(yè)的直接成功。但是簡單功利做起來,雖然簡單,對于戲劇來說,它往往實現(xiàn)不了簡單行動想要達到的那個商業(yè)目標(biāo)。
我很開心的是歷經(jīng)十年,從我做戲劇的第一年開始到現(xiàn)在,明年正好十年,我覺得我的藝術(shù)產(chǎn)品和人的價值觀,沒錯。我一直認為,每一個藝術(shù)產(chǎn)品販賣的人的靈魂的愉悅、痛苦、傷感,它都屬于靈魂消費品的范疇,藝術(shù)產(chǎn)品的第一功能是消費娛樂,沒有消費娛樂的能力,藝術(shù)產(chǎn)品它就沒有走入大眾的可能性。
但是我一直謹記我立足藝術(shù)這個專業(yè)的第一天起,我受到的傳承。我的老師告訴我,他說藝術(shù)是人類需要的兩個醫(yī)生之一。一個是我們?nèi)A山醫(yī)院、協(xié)和醫(yī)院那種醫(yī)生,還有一個是靈魂的醫(yī)生,就是藝術(shù)。我不敢說一定是醫(yī)生,我敢說它一定起到了至少是護理和保健作用的,是靈魂的護理者。
很多人老問我,為什么從睜眼的第一刻到閉眼的一刻我都在做事?坦白地講,我不做事我就不知道活著為什么,我就很想去跳樓。但是戲劇恰恰讓我有強大的動力去活著,因為戲劇是我選擇的一個專業(yè),這個專業(yè)要符合我老師講的特征——要鼓舞人的靈魂。
萬方:慰藉,也加上。
王可然:對,慰藉是鼓舞的一個方向。那么這種鼓舞和慰藉的能力,恰恰是人類要往前走對靈魂產(chǎn)品的基本需求。這個基本需求絕不是娛樂至死,更不是欲望販賣,它在這種產(chǎn)品的接受過程當(dāng)中,產(chǎn)生了人類繼續(xù)往下走的信心。如果人類的靈魂產(chǎn)品不能夠給這種信心一點點的加持和直接表達,人類就死了。人類的特點和所有別的生命的特點不一樣,向好、向善、向穩(wěn)定、向和平、向文明。人類的靈魂浩浩蕩蕩往前走,就是因為這些對更為高明和高級的安全感的需求,而這些恰恰是我們做藝術(shù)產(chǎn)品的最大的方向、功德和市場。
于此,對于我做我的行動來說,我只看我所面對的這個產(chǎn)品,它的空間在哪里。什么是空間?就是它和人的靈魂關(guān)關(guān)相為的互為空間。找到這個空間,那么行動就在這里面發(fā)生。
三個月前我途經(jīng)南屏,只住了一個晚上,感覺到南屏這個地方,我需要它。當(dāng)時我最重要的一個工作,就是《新原野》面向的這么多人的靈魂,要怎么樣打動?萬方老師用了如此巧妙的一個結(jié)構(gòu),它其實是一個詩劇,用如此沉著的文字表達出來那種思想的尖銳。那么怎么樣把這些重要的訊息,通過什么樣的能夠匹配得了萬方老師這個文字作品的手法傳播出去,找到它應(yīng)該傳播的人群,就是我的命題。
戲劇推動的過程不是急功近利
記者:南屏是千年古村,最具特色的建筑是祠堂群。“邑俗舊重宗法,姓各有祠,支分派別,復(fù)為支祠”,至今還保留著8座祠堂。自元朝末年葉姓從祁門白馬山遷來后,村莊迅速擴展,鼎盛時期全村一千多人丁,卻有36眼水井,72條古巷,300多幢明清古民居。這次讀劇本活動所在的葉氏支祠,即奎光堂,始建于明弘治年間。
王可然:江浙兩湖一帶是朱熹理學(xué)的策源地,我在這個環(huán)境中感覺到了《新原野》力圖呈現(xiàn)的靈魂廣闊的陣地。那么在這種環(huán)境如何成就它?它必然要有一個廣度,就是人數(shù)要夠,還要有一個廣泛的社會代表性。朗讀者你不能只在一個群體中找,就要有廣的鋪設(shè)面。今天這個時代有多少自媒體的小圈子,你怎樣讓所有的媒體生態(tài),自媒體也好,傳統(tǒng)媒體也好,新媒體也好,讓他們認為這件事,他們愿意參與?來了那么多人,每個人自己至少要花兩千,怎么樣能把這些人動員來?你就得設(shè)計得讓所有媒體覺得你這個東西既與眾不同、又能提升他們媒體的品質(zhì)感。你必須能夠站在傳媒的角度和文化傳播意義的高度,發(fā)掘中間的各種價值觀,并且能夠把這個價值觀大眾化。我們相信至少能夠讓幾十萬、上百萬人感興趣,才能招來我們要的110個朗讀者。后來報名到一千,我也嚇一跳。
設(shè)計這些,我并不考慮這個戲的哪個節(jié)點要什么,我考慮的是這個戲的整體品牌推廣過程當(dāng)中,怎么樣能夠把戲的文化感、個人的生命對應(yīng)感給帶出來,又要考慮到它和各種大小媒體,品質(zhì)感的這種連接。我并不把直接的票房增長,看成是這件事我要做的指標(biāo)。戲劇推動的過程不是急功近利,我擔(dān)憂的只是它的傳播不夠廣,我并不擔(dān)憂它給我?guī)淼钠狈渴鞘裁础?/p>
所以回到您剛才的問題上,它自然在這個時間、這個地方產(chǎn)生了這樣一個項目的可能性,我沒有管它直接的票房需求。我做一個全國的活動,它并不可能刺激到我北京的票房,但是只有做全國的活動,它的意義才大,參與的媒體才會有樂趣。參與的媒體有樂趣,我就做好戲劇品質(zhì)的推動了。戲劇品質(zhì)的推動不在于這一次,它至少在明年、后年、大后年,會不斷地幫助我成為戲劇行動的一種力量。我有大功利,不是小功利。
記者:從一千多報名者中你們是怎么篩選朗讀者的呢?
王可然:標(biāo)準(zhǔn)是“親近戲劇”。不一定就是戲劇觀眾,但是他對戲劇有一種親近感。我們讓每個報名者交一篇文字,內(nèi)容包括自我介紹和對于戲劇的愿望。然后盡量讓覆蓋面廣泛,我們不是一定要選那些學(xué)過表演、學(xué)過戲劇、學(xué)過播音的,我們只是想找些有向戲之心的人,就是他們對戲劇和生活有激情。這次來參加的什么樣職業(yè)都有,銀行職員、律師、工程師、IT界的,也有教師、獄警、運動員。最終目的,就是最廣泛的代表性,代表不同人群、不同年齡、不同的性別。最后非常合理,三七開,70%女性,30%男性。很高興,男性很多,更為讓我們意外開心的是,年輕人非常多,35歲以下的年輕人占到了60%。大家都挺有激情的,愿意來,報名原因都寫挺長。
這就是一次素人的行動。通過天南海北來的人讀劇本,營造一種戲劇和生活的生存關(guān)系。而這個直接的關(guān)系會推動他們跟戲劇的親近感和生命的歸屬感。我們想做到的是這個。說實話做之前我也很好奇會怎么樣,因為畢竟是中國第一次。