譚盾接受采訪。本報記者葉辰亮攝

昨晚2017上海夏季音樂節(jié)(MISA)的舞臺上，指揮家譚盾攜手杭蓋樂隊、上海交響樂團獻演“交響搖滾”音樂會。曲目包括手機交響樂 《風與鳥的密語》、低音提琴協奏曲《狼圖騰》，以及杭蓋樂隊的 《初升的太陽》《美麗的草原我的家》《上海產的半導體》等。

譚盾演出前接受記者采訪時說，交響搖滾并非意味著簡單地用交響樂為搖滾歌曲伴奏，而是試圖讓這兩種不同類型的音樂進行對比與對話，實現“新”與“舊”的碰撞，使音樂廳里的觀眾獲得多元體驗。譚盾說：“交響樂團在過去曾發(fā)出促進社會進步的聲音，所以，交響樂團不應該把自己關在博物館里，而應該關注年輕人喜愛的音樂，并與他們積極溝通，從而拓寬古典音樂在當代的創(chuàng)造力。”

不少世界名團都曾對話搖滾、關注當代

在譚盾眼中，杭蓋是一支“有自己獨特的語言與靈魂”的搖滾樂隊。杭蓋樂隊將傳統(tǒng)民族音樂與搖滾結合，把許多蒙古族經典民歌的悠揚曲調進行全新改編，增添了硬朗的元素。

“紐約愛樂、波士頓交響樂團、柏林愛樂等世界知名樂團都曾嘗試交響搖滾，我覺得過去古典音樂家和交響樂團合作時，也在和當時的社會對話，擁有跟世界叫板的勇氣。”譚盾認為，現在有些交響樂團只沉溺于過去的經典曲目，不關注當代的聲音，因此錯失了很多收獲年輕觀眾的機會。此番與杭蓋合作，他渴望讓交響樂團找回搖滾精神。

在音樂會曲目中，由杭蓋和譚盾經過六次重新編曲，在申城首演的交響搖滾版《上海產的半導體》頗引人關注。改曲以蒙古語歌詞表現上世紀六七十年代草原上的人們，通過聆聽上海產的半導體打開了自己的視野。此外，演出現場使用了半導體播放上世紀三四十年代周璇、白光的歌聲。歌曲在“懷舊”與“未來”，“失落”與“激昂”的對照中，展現出上海工業(yè)與文化對中國產生的巨大影響。

譚盾曾與杭蓋獻演新年音樂會，這次在MISA再度攜手，旨在拓寬彼此的合作維度。“愿交響搖滾不僅僅以春晚晚會等形式亮相，而是能以藝術性的方式表達對社會的看法，就像以前的巴赫、貝多芬、肖斯塔科維奇一樣，一浪又一浪地推動著世界音樂的進步。而且，杭蓋的曲風貼近中國自身的音樂根源，該讓全世界看到中國先鋒民族音樂與古典音樂對話的聲音。”

經過不斷磨合，使交響與搖滾達到美學平衡

交響樂和搖滾在演出時具有自己的美學傳統(tǒng)，如何達到音響、音場等領域的平衡，對上交和杭蓋來說極具挑戰(zhàn)性。譚盾希望讓兩個樂團形成和諧交流而非互為伴奏的關系。“大家在技術上進行磨合，力求做得地道。”

杭蓋樂隊隊長伊立奇說：“我們在演奏時可以盡情發(fā)揮，但交響樂團在執(zhí)棒者的引領下呈現有秩序的美感，經過一番調整，杭蓋才適應了這種差異。”而譚盾對此表示，搖滾樂隊就像昆曲和京劇那般是有“角兒”的，交響樂團則擁有統(tǒng)一的“氣口兒”，交響搖滾力圖成為兩者溝通的橋梁，表達中和之美。

與杭蓋首次合作的上交樂手表示，這場音樂會融入了民族音樂、搖滾、電聲等多種元素，在尋找平衡的過程中，打破了交響樂團音色較為細膩的傳統(tǒng)認知，并營造出充滿層次感的豐富音響，對他們來說是一次嶄新而有趣的嘗試。