隨著《摔跤吧！爸爸》的降溫和國產(chǎn)片的大面積敗北，近期，國內(nèi)電影市場幾乎完全呈現(xiàn)為兩部好萊塢科幻大片分庭抗禮的態(tài)勢。《異形：契約》、《變形金剛5：最后的騎士》先后在中國上映，在此之前，《加勒比海盜5：死無對證》、《神奇女俠》、《新木乃伊》三部野心勃勃的好萊塢大片鼎足而立，分得了院線的大量排片——好萊塢幾乎把最近所有的票房都收進了自己的口袋。

雖然觀眾們熱情不減，然而除了《異形》的評價兩極分化，其他幾部一部比一部惹人詬病，《新木乃伊》和《變形金剛5》尤其為甚，阿湯哥也好，好萊塢經(jīng)典題材和強大特效也好，幾大光環(huán)加身，都沒能為它們留住多少顏面。自本月9日公映開始，憑借著拖沓失衡的劇情、一驚一乍的音效和莫名其妙的人物設(shè)置，《新木乃伊》的豆瓣評分目前僅有4.8；上映短短幾天，《變形金剛5》也火速跌至4.9——這樣的分數(shù)，基本是與爛片界標桿《小時代》系列持平的水準。

相比之下，7.4分的《死無對證》和7.3分的《神奇女俠》在口碑上明顯略勝一籌，但較之前作，《死無對證》和《神奇女俠》也是在退步的：杰克船長全程打醬油的《死無對證》已創(chuàng)下《加勒比海盜》系列最低分，神奇女俠戴安娜本次在個人電影中的亮相也遠不及在《蝙蝠俠大戰(zhàn)超人》中那樣具有說服力。戴安娜刀槍不入、僅靠一人之力就能摧毀德軍防線的打斗片段更是被許多網(wǎng)友類比為抗日神劇——好萊塢也終于開始胡編亂造了。這樣集中的質(zhì)疑對于一貫在中國電影市場叫好叫座、名利雙收的美國科幻大片來說似乎并不多見。

好萊塢特效還是一如既往地無人匹敵，《死無對證》更在放映時大量采用巨幕，如IMAX和ScreenX，來營造身臨其境的視覺奇觀，但在對劇情的處理上，這些科幻大片不謀而合地將故事線索簡而化之：正義終將戰(zhàn)勝邪惡，愛與信念是克服一切的力量。在人們的印象中，“美國”、“好萊塢”似乎永遠可以直接等同于“創(chuàng)造”、“想象”之類的字眼，但事實上，好萊塢對于科幻片，尤其是以漫威、DC制造的超級英雄為主角的科幻片采取的態(tài)度卻是十分“套路”和保守的。他們清楚地知道什么樣的故事能夠放之四海而皆準、什么樣的道德理念可以成為全球觀眾都認同的普世價值觀，每次更改的，無非是換了行頭臉面的主人公和穿插其中的特效畫面。

好的科幻片往往可以在特效和故事之間尋找到一個平衡點，但顯然，最近上映的這幾部電影明顯傾向了前者，而且傾斜得有些過火。對于好萊塢的造夢者們來說，打破這個業(yè)已定型的、成熟的商業(yè)故事模板，似乎遠比加大投入做些前衛(wèi)的特效來得更加冒險和不理智。

故事的乏味和死板既然已經(jīng)被一部分觀眾覺察到了，這是不是意味著好萊塢科幻大片一統(tǒng)江山的時代即將過去了呢？我個人認為，答案仍然是否定的。盡管越來越多的人已經(jīng)對這種把觀眾當小孩兒騙的做法感到不滿，但只要好萊塢的特效技術(shù)還能在全球電影行業(yè)中占有一席之地，它就還會有屬于自己的那一批觀眾。

電影在誕生之初就是一種作為“奇觀”的娛樂，它給人以新鮮的視覺刺激，帶領(lǐng)觀眾們看他們不曾見識過的風景，而這正是以特效為賣點的科幻片致力于達到的，在這一點上，科幻片指向的是觀眾最原初的本能。短時間來看，超越好萊塢的技術(shù)水平是個太過艱巨的任務(wù)，所以好萊塢科幻片的地位仍舊是無可撼動的。然而科幻電影之所以永遠不等同于技術(shù)本身，就在于它包含著一個又一個新奇變幻的故事和充滿魅力的人物。如果科幻片不想在將來被高速發(fā)展的VR等官能娛樂方式同化和取代，加大在劇情方面的投入就成了迫在眉睫的任務(wù)。