吳瓊在黃梅戲《太白醉》中飾演李白葉 子 攝

詩(shī)仙李白的一生極富戲劇性，而在中國(guó)戲曲中，關(guān)于李白的作品卻非常罕見。日前，由安徽馬鞍山四季戲曲劇院打造的黃梅戲《太白醉》登上北京國(guó)家大劇院舞臺(tái)。民營(yíng)劇院推出原創(chuàng)大戲，飾演李白的就是黃梅戲名家吳瓊——沒(méi)錯(cuò)，工旦行的吳瓊反串生行，塑造黃梅戲舞臺(tái)上的首位李白。

對(duì)了解吳瓊的人來(lái)說(shuō)，這次反串并不令人驚訝。多年以來(lái)，吳瓊一直探索著各種不同的表演風(fēng)格和藝術(shù)形式，成為舞臺(tái)上千變?nèi)f化的精靈。

把戲曲程式“化”在人物之中

縱然有豐富的舞臺(tái)經(jīng)驗(yàn)，跨行當(dāng)表演依然難度不小。如果排旦角應(yīng)工戲，吳瓊時(shí)常會(huì)就唱腔與作曲家切磋，對(duì)行腔有習(xí)慣性的設(shè)計(jì)。但對(duì)生行唱腔，吳瓊坦言還做不到這一點(diǎn)，只能認(rèn)認(rèn)真真把作曲家寫下的旋律學(xué)會(huì)記牢。好在吳瓊有一副好嗓子，完全可以勝任男性角色的聲腔。

在以往的演出中，吳瓊習(xí)慣弱化戲曲程式而強(qiáng)調(diào)表演的生活化，對(duì)《太白醉》起初也這樣處理。然而，吳瓊在觀看自己排練視頻時(shí)，漸漸發(fā)現(xiàn)了問(wèn)題。“女演員演旦角，生活化一點(diǎn)沒(méi)關(guān)系；但反串生行演男性角色，如果沒(méi)有程式的加入，觀眾會(huì)覺(jué)得不像。內(nèi)心感情再豐滿，不將其外化也是不行的。”吳瓊說(shuō)。于是，她開始調(diào)整表演習(xí)慣，在北京演出前，又得到黃梅戲表演藝術(shù)家黃新德的指點(diǎn)。《太白醉》在北京演出，吳瓊獲得了北京觀眾相當(dāng)高的評(píng)價(jià)：“把程式‘化’在了人物之中。”

當(dāng)然，為演好李白，吳瓊不僅在表演技術(shù)上下功夫，更努力走進(jìn)李白的內(nèi)心世界。吳瓊說(shuō)：“除了讀他的詩(shī)，我還搜集了很多資料，匯總?cè)藗儗?duì)李白的評(píng)價(jià)。我塑造的李白更符合普通觀眾對(duì)李白的認(rèn)知和想象。”

好戲，是演出來(lái)的

吳瓊喜歡琢磨戲——不僅新戲要下功夫揣摩，即便是演出上百遍的老戲，如《女駙馬》《天仙配》，吳瓊也總是留意尋找作品的新鮮感。她說(shuō)，某一點(diǎn)上的新鮮感，可以帶動(dòng)整場(chǎng)演出的興奮點(diǎn)，如果演戲總是一個(gè)樣子，那就太過(guò)無(wú)趣了。

比如《天仙配》中一段七仙女與董永的對(duì)手戲，有個(gè)七仙女撞董永的身段，吳瓊時(shí)常改變演法，嘗試怎樣撞更有趣、更好看；《女駙馬》中，女駙馬與劉大人的對(duì)話，吳瓊就會(huì)根據(jù)現(xiàn)場(chǎng)演出狀態(tài)調(diào)整語(yǔ)言節(jié)奏，讓對(duì)話更有“戲”。“有時(shí)候演員說(shuō)完一句詞，觀眾會(huì)笑或者鼓掌，這時(shí)候演員就應(yīng)當(dāng)停頓，等觀眾的反應(yīng)過(guò)后再繼續(xù)念白。如果對(duì)觀眾的反響不管不顧一味‘傻’演，效果肯定不好。”吳瓊說(shuō)，劇場(chǎng)藝術(shù)在一定程度上是演員與觀眾共同完成的，好演員應(yīng)該有與觀眾互動(dòng)，把握演出節(jié)奏的能力。當(dāng)然，這種能力需要長(zhǎng)期藝術(shù)實(shí)踐的積累，才能慢慢培養(yǎng)起來(lái)。

吳瓊一向注重演出中觀眾的反響和回饋。“我在北京演《太白醉》的時(shí)候，有幾處觀眾的反應(yīng)很積極，這是在外地演出時(shí)所沒(méi)有的，我就非常想把這種效果鞏固住。”吳瓊說(shuō)，“前輩名家之所以能創(chuàng)造經(jīng)典，正是在無(wú)數(shù)次舞臺(tái)實(shí)踐中，尊重觀眾反饋，反復(fù)探索、調(diào)整的結(jié)果。好戲，是演出來(lái)的。”

好演員不僅要充分尊重觀眾的反饋，還要有臨場(chǎng)應(yīng)變的機(jī)智。吳瓊說(shuō)，有一次她和搭檔演出《紅羅帕》，演到女主人公陳賽金請(qǐng)求丈夫王科舉不要將自己趕出家門這一充滿悲情的段落時(shí)，王科舉的帽翅突然掉了一個(gè)，這個(gè)舞臺(tái)事故大大破壞了這場(chǎng)戲的效果和氣氛。而吳瓊不慌不忙地一邊唱著渴望丈夫?qū)⒆约毫粼谏磉叺某~，一邊把帽翅拾起來(lái)，插回王科舉頭上。這個(gè)處理既救了場(chǎng)，又符合陳賽金當(dāng)時(shí)的心情。

吸收各類藝術(shù)的營(yíng)養(yǎng)

在眾多黃梅戲演員中，吳瓊大概是跨界嘗試做得最多的一位。她不僅在黃梅戲中演繹不同行當(dāng)，還專門學(xué)習(xí)過(guò)音樂(lè)、做過(guò)歌手，演過(guò)話劇，演過(guò)電視劇，今年下半年還將排演音樂(lè)劇。有人建議，既然在黃梅戲領(lǐng)域已經(jīng)功成名就，就沒(méi)必要把自己搞得那么累。而吳瓊則覺(jué)得，多看看、學(xué)學(xué)其他藝術(shù)形式的優(yōu)點(diǎn)，哪怕沒(méi)有跨界成功，也總是對(duì)自己的表演有好處。“雖然有句話叫‘隔行如隔山’，但藝術(shù)在審美層面總是相通的。”吳瓊說(shuō)，“我熱愛(ài)舞臺(tái)表演，一站上去，就能煥發(fā)出朝氣與活力，體驗(yàn)多種人生。”

吳瓊曾經(jīng)跟中國(guó)音樂(lè)學(xué)院金鐵霖教授學(xué)習(xí)了兩年聲樂(lè)，盡管沒(méi)有在歌手的路上一直走下去，但吳瓊感到，聲樂(lè)的學(xué)習(xí)、實(shí)踐對(duì)她延展黃梅戲的聲腔有很大幫助。吳瓊排演話劇《我的妹妹，安娜》時(shí)，話劇演員自己揣摩人物心理、完善人物前史、設(shè)計(jì)人物道具等創(chuàng)作方法，對(duì)她觸動(dòng)很大。為完成《太白醉》中李白現(xiàn)場(chǎng)揮毫潑墨的戲，吳瓊最近開始練習(xí)書法，在寫字的韻律、節(jié)奏、結(jié)構(gòu)、感覺(jué)中，她感受到書法與唱戲行腔的微妙聯(lián)系。

吳瓊是一位善于傾聽和學(xué)習(xí)的藝術(shù)家。“前輩戲曲大師的表演，也借鑒了其他藝術(shù)門類的優(yōu)點(diǎn)，如今的藝術(shù)品種這么多，一定要放眼去看。”吳瓊說(shuō)，“如果有一天，戲曲的程式美和高科技手段創(chuàng)造的震撼氣勢(shì)在舞臺(tái)上融合，那也是種美好。”