李樹建主演的豫劇《程嬰救孤》

李樹建主演的豫劇《清風亭上》

新世紀初葉，河南豫劇人面對西方解構(gòu)主義思潮浸染下出現(xiàn)的“《趙氏孤兒》熱”，編排上演了一部大型歷史劇《程嬰救孤》，在首都舞臺引起轟動。踵繼其后，《清風亭上》《蘇武牧羊》等注入現(xiàn)代意識和審美觀念的經(jīng)典名劇陸續(xù)改編上演，并連續(xù)獲得國家級大獎，顯示出古典名劇所蘊含的傳統(tǒng)價值觀與人文內(nèi)涵在當代語境中的鮮活生命力。2008年5月，河南豫劇院院長李樹建率河南豫劇二團赴意大利羅馬演出《程嬰救孤》，將承載著中原文化信息的豫劇帶向域外，為謀求豫劇在全球化視野下傳播發(fā)展闖出了一條新路。有感于新世紀豫劇佳作連臺，《程嬰救孤》《清風亭上》等經(jīng)典名劇唱響歐美和東南亞，輿論界出現(xiàn)“全國戲劇看河南”的呼聲，筆者經(jīng)過與主創(chuàng)人員的深入交流，并從相關(guān)評論和媒體報道提供的信息中得到如下幾點體悟：

中外文化交流的歷史證明“民族的即世界的”。經(jīng)歷過百年風雨滄桑邁入新世紀的當代豫劇，秉承樊粹庭、常香玉、楊蘭春等固本守正、變革發(fā)展的探索精神，堅守豫劇的地域風格和優(yōu)良傳統(tǒng)，著力實現(xiàn)經(jīng)典名劇的現(xiàn)代性轉(zhuǎn)換，提煉出具有人類普遍意義上的情感訴求和價值取向，為豫劇唱響國內(nèi)舞臺并進入全球文化視野打開了通道。《程嬰救孤》《清風亭上》《蘇武牧羊》等經(jīng)過當代豫劇人重新打磨的經(jīng)典名劇，把原作蘊含的“忠孝節(jié)義”等傳統(tǒng)道德觀念和人格理想予以現(xiàn)代性的詮釋，著意彰顯正面人物人性之“善”和人格之“美”，并借助起伏跌宕的唱腔旋律、個性鮮活的賓白對話和富有象征性的肢體語匯，讓觀眾在善與惡、誠與詐、仁愛與殘暴、正義與邪惡等人類共通性的心理情感層面上形成共鳴，進而提升到理性層面上的接納和認知。

作為當下豫劇表演藝術(shù)的開拓者，李樹建在恪守中國戲曲程式化、寫意性規(guī)范的前提下，結(jié)合“斯氏”體系的角色內(nèi)在體驗，創(chuàng)造性地提出“以情造聲，用情創(chuàng)程”的表演主張，以揭示人物心理情感的唱腔、賓白動作實現(xiàn)內(nèi)在體驗與外在程式的完美結(jié)合，塑造性格鮮明、血肉豐滿的典型形象，讓中外觀眾感受和領略作為中華民族精神氣質(zhì)縮影的戲劇主人公的人格魅力。與傳統(tǒng)戲曲人物性格的單一和臉譜化迥然有別，李樹建在創(chuàng)造舞臺典型的過程中，深刻理解和把握戲劇主人公的精神氣質(zhì)，所扮演的戲劇主人公大都呈現(xiàn)出心理性格發(fā)展的漸進和突變過程，直至大結(jié)局時方聚焦式地凸顯其性格的豐富內(nèi)涵。如《清風亭上》，他發(fā)揮富有生活質(zhì)感和舞臺穿透力的唱腔旋律和出于程式又不為程式所囿的舞姿，出神入化地展現(xiàn)出張元秀由一位樸實憨厚、安貧樂善的貧民，如何被冷酷的世態(tài)逼到生命的絕境，由卑微的弱者變成一頭強悍怒吼的雄獅。在《程嬰救孤》中，他把原本是一位知恩圖報、蹈仁履義的草澤醫(yī)生，依次提升為大義凜然、舍子存孤的慷慨義士，忍辱負重、機智老練的謀臣，最終雕塑為置生死榮辱于度外、鄙棄權(quán)勢富貴、甘灑熱血留清白于人間的忠義之神。《蘇武牧羊》則將蘇武升華為正氣浩然、持節(jié)不屈、心系漢室、義薄云天的大漢英烈。

李樹建注重吸納豫劇各流派唱腔表演的特長，鍛造蒼涼悲壯的李派唱腔，以樸實渾厚、聲情抑揚的中州正音感人心魄，傳達人間的大美和至善，引導中外觀眾由情感的共鳴達到心靈的溝通，超越語言、文化乃至宗教信仰的域界，打破各民族藝術(shù)形態(tài)之間的壁壘，讓風標獨具的豫劇表演藝術(shù)暢行無阻地進入全球文化視野。無論是黃河南北，還是境內(nèi)域外，觀賞李樹建的舞臺表演，無不為其對角色氣質(zhì)性格的體驗把握拍案叫絕，而聆聽其酣暢淋漓、掌控自如、聲情并茂的演唱和以聲傳情、鏗鏘抑揚的念白，中外觀眾則無不如癡如醉，心曠神怡，時而掌聲雷動，時而啜泣淚零。業(yè)內(nèi)人士普遍稱道他音域?qū)拸V、音色純正，嗓音洪亮、聲韻醇厚，在演唱中對輕重疾徐節(jié)奏的控制，對以情帶腔、以腔傳情行腔特點的把握，對蒼涼悲壯演唱風格的發(fā)揮，都達到了爐火純青、精妙絕倫的程度。

眾所周知，李樹建是豫西調(diào)生行唱腔的集大成者，他自幼喜歡豫劇，琢磨豫西調(diào)名家王二順的聲腔特色，模仿王氏發(fā)音技巧和吐字、歸韻方式，經(jīng)過長期的演練實踐，不斷揣摩創(chuàng)造，逐漸形成自成一體的蒼涼沉郁、渾厚凝重、樸拙中見精巧的演唱風格。論及李樹建的唱腔風格，戲曲行家大都贊賞其既以豫西調(diào)真聲演唱為主，又注重吸收其他豫劇流派的發(fā)音行腔特色，在節(jié)奏把握和技巧運用上反復演練，“唱”不驚人死不休。與高超絕倫的演唱藝術(shù)水乳交融，李樹建的賓白藝術(shù)也達到了以聲傳情的極高境界。他的對白和獨白采用地道的豫西方言，間或也插入京白和韻白，無論是剛直耿介的對話，還是哽咽低沉的泣訴，都做到聲聲貫耳，沁人心脾，中節(jié)合度，令觀眾心曠神怡。尤其是《蘇武牧羊》終場與大單于的對話，由舒緩到高亢地講述漢節(jié)的文化內(nèi)涵、民族精神及其象征意義，抑揚起伏、頓挫低昂，時而行云流水，時而排山倒海，令觀眾耳目一新。

面對經(jīng)濟全球化和文化多元化的大趨勢，李樹建率領河南豫劇人，審時度勢，尋找中西文化在價值判斷和藝術(shù)審美等方面的契合點，將足以體現(xiàn)人類共通性仁愛與犧牲精神的《程嬰救孤》《清風亭上》等經(jīng)典名劇帶向國際舞臺，讓不同國度、不同民族、不同膚色的民眾認知接受博大精深的中華文化，彰顯源遠流長的中原戲曲的道德內(nèi)涵與人文品格，讓土生土長的豫劇以獨特的個性特征、精湛的藝術(shù)水準參與全球文化競爭，以高度的自信步入世界藝術(shù)的殿堂，開拓更廣闊的發(fā)展空間。繼2008年豫劇《程嬰救孤》在意大利羅馬音樂廳隆重推出之后，該劇三進美國，唱響澳洲，挺進東南亞，獲得廣泛贊譽。2016年10月，《程嬰救孤》首次登上美國洛杉磯杜比大劇院（Dolby Theatre），近期陸續(xù)應邀赴泰國、巴基斯坦等東南亞國家公演，觀眾的喝彩追捧，媒體的報道贊譽，均讓豫劇人深感榮耀和自豪。

從國際文化交流和傳播學意義上講，《程嬰救孤》既是河南豫劇的一朵奇葩，也是中華戲劇文化的一張亮麗名片，它走出國門在海外演出獲得廣泛聲譽，在中外文化交流史上譜寫下粗獷蒼勁的樂章。站在人類文明發(fā)展前沿的中華豫劇人，以堅毅果敢的姿態(tài)開始了戲劇文化之旅上的“重新出發(fā)”——站在全球文化的前沿，在更高層次上轉(zhuǎn)型升級，“輸出中國文化最有價值的思想和內(nèi)容，使其成為人類和諧發(fā)展的重要思想源泉”。肩負起時代賦予的繁榮發(fā)展社會主義戲曲文化的重任，不忘初心，永遠走在創(chuàng)造人類最優(yōu)秀的文化瑰寶的長征路上，凝心聚力，固本求新，“至善而莫止”！

（作者：張大新 系河南大學教授）