韓寒新片《乘風破浪》主演鄧超：

打動我的點太多 觀眾會從頭笑到尾

《乘風破浪》中鄧超造型(資料圖片）

即將到來的雞年大年初一當天，共有6部新片同日公映，“春節(jié)檔”的大銀幕將競爭激烈。這幾部電影日前都展開了積極的宣傳，而其中“信心爆棚”敢提前試片的只有一部——來自韓寒的第二部導演長片《乘風破浪》。除了在北京的試映場之外，日前，片方為參加廣州發(fā)布會的部分華南媒體又專門舉行了提前看片。出人意料，這部《乘風破浪》“不太韓寒”。相比其前作《后會無期》，新片竟是一出集親情懷舊熱血幽默于一身的“合家歡”。當天下午，與導演韓寒、主演趙麗穎一道來廣州發(fā)布會的主演鄧超接受了晶報記者專訪。他坦言，《乘風破浪》就像是給了自己一個彌補親情遺憾的機會。

關于“親情”主題

過年陪家人

要“放下手機”

晶報：是什么原因讓你決定出演這個角色？

鄧超：我記得當時我在拍《從你的全世界路過》。韓寒打電話給我說要見一面。見面他就問我想看一個故事還是聽一個故事，我說想聽，結果他就講了三個小時。他講的時候電影音樂已經全做完了，他就給我念，跟廣播劇一樣：“第一場：阿浪駕駛他的賽車……”從頭講到尾，念到有音樂的時候，就拿手機播。他全部講完整整三個小時，但其實我聽到十幾分鐘就決定要一起做這個片子。

晶報：韓寒講了十幾分鐘你就決定接了？

鄧超：對，《乘風破浪》打動我的點太多了，這是非常全面的電影，很多元素都在里面但互不干擾。觀眾會從頭笑到尾，設置很巧妙，你會跟著阿浪的視角一起進入故事……打動我的因素是全方位的，當然最打動我的是親情，還有喜劇的因素。這也是韓寒找我的原因。我本來還以為是《后會無期》的升級版呢。

晶報：親情最打動你？

鄧超：因為我爸爸走得早，我覺得這部電影就像是我送給爸爸的禮物。每個人到了一定年齡，尤其是有了孩子，一定更會考慮父母的感受。尤其馬上過年了，現在大家都在玩手機，就算過年坐一桌吃飯，都像是在朋友圈相見，并沒有那種看著對方的眼睛相處的感覺。我們看似很了解父母，知道他們周一、三、五打麻將，周二、四、六跳廣場舞，但那不是真正的了解，他們特別需要和你交流。比如我現在過年回家，會跟自己說要放下手機。有時我跟兒子等等在一起，他很安靜地玩樂高，也不需要我，我心里也會想：我們這算在一起嗎？

關于青春

都是小人物

就別說什么大話

晶報：你從前和父母的相處模式是怎樣的？

鄧超：我父母親那一輩很隱忍的，父親像山一樣，媽媽管各種細節(jié)，愛嘮叨。我小時候是真學霸、三好學生，內心也確實希望自己是好學生，這樣會有很多榮耀，但并沒有覺得學習很快樂。初中到了叛逆期，我喜歡去舞廳看人家跳舞，但父母就一直想我進正式學校，畢業(yè)后有正式工作，有勞保有退休金那種。我的青春經歷和電影里的情節(jié)是有些重疊，電影里有句臺詞“都是小人物就別說什么大話”，我們當時就是這樣的，人都很單純善良，但看上去好像有點混混的感覺。

我也離家出走過，1995年，我在迪斯科舞廳跳舞小有名氣，一個月掙幾千塊錢，就跟父母說，上大學能掙這么多錢嗎？結果說不通大吵一架，我就離家出走了，父母一家家舞廳找我。其實我跑到惠州了，我媽最后在惠州一個湖邊找到我。我媽說，“答應你，不吵架，你回家。”她還把我所有的證件都帶在身上，就怕我出什么事要拿證件往外撈我。

晶報：父母還是會相應地妥協(xié)。

鄧超：對，但當時不覺得。后來考試也都是我爸陪著我去的，先去一家中專藝校學美術，沒考上，校長看我長得挺高的，就說考考話劇班吧。去北京考中戲，也是我爸“逼”我的，上了大學也不開心，直到中戲一年級之后才對表演有感覺。再后來我從國家話劇院辭職，當時帶我媽在國外玩，告訴她的時候她也覺得我瘋了。這就是兩代人觀念上的必然差異，其實很正常。那時候就很別扭。

晶報：現在還會和媽媽聊以前的這些事嗎？

鄧超：經常聊這些事，她說可能是壞事變好事。但我覺得重要的是怎么看待這個過程吧。我父母都是再婚，我是唯一重組家庭后出生的孩子，所以是唯一被父母打罵的。之前說的代溝也是必然的，這不是個體的問題，這就是時代。現在自己當了爸爸，我更愿意做孩子的伙伴，但這是和時代息息相關的。

晶報：現在回想起對父親會有什么遺憾嗎？

鄧超：一定會有的，不僅過去是遺憾，即便是很燦爛的時候也有可能留下遺憾。比如現在我看著女兒小花，覺得她太可愛了，就跟媳婦說，這種燦爛的時候一下就會過去，說著說著就抹眼淚。我從小就是多愁善感的人，小時候就會躺在草地上望著藍天思考死亡。

關于表演

“我是特別不像我自己”

晶報：當過導演再演戲，感受會不一樣吧？

鄧超：其實我特想看別人怎么當導演，做完導演更留意。我和韓寒在合作《乘風破浪》之前就一直有交流，他會帶孩子來我家玩，大家聊音樂、電影、剪輯、戲劇、表現主義等等。《乘風破浪》有很多韓寒式的優(yōu)點，比如他對回憶的展示，包括對身邊事物的捕捉和提煉都很強。我和他不太像，他非常有個人色彩，小說、電影風格都非常統(tǒng)一。我是特別不像我自己，對各種事物都特別好奇。

晶報：不像自己？

鄧超：對。我覺得表演其實不是突破，而是重塑。我不會專門挑擅長的事情去做，我接的每部戲都精挑細選，其中有些角色甚至有點病態(tài)，比如拍《烈日灼心》，我就一直想怎樣才能變成辛小豐。拍《美人魚》和周星馳合作，我們每天都在打電話，就怕做不好。這次演賽車手也一樣，我對每個沒有塑造出來的角色都非常敬畏，因為角色是很虛的東西，要靠你一點點去豐滿，就像在空白的畫板上填表一樣，先是姓名、血型、星座等等，你細化到什么程度，人物就會清晰到什么程度。我跟這個人物住在一起，第一自我是很冷靜的，第二自我是完全融入的。拍完《烈日灼心》我甚至有了幽閉恐懼癥，但沒辦法，就是要經歷，這就是角色的人生。我就是愛表演這種獨一無二。

晶報：你是那種主動加一條再加一條的演員？

鄧超：是，我曾經跟陳可辛說，再來一遍、再來一遍，然后他會躲我，說可以了、可以了。我跟周星馳也是這樣合作，他會跟我說，鄧總再來一個。做演員就是要找到最準確的那個狀態(tài)，不是五官的表象，更重要的是呈現角色的靈魂和大腦，創(chuàng)作中最美好的也在這部分。包括《乘風破浪》最后的彩蛋，我們拍了很久。電影里直接對著鏡頭講話的方式，也是我想了好久之后跟韓寒說的。

晶報記者 程瑛/文 賴犁/圖