作為國內(nèi)首屈一指的金牌編劇，高滿堂至今編劇600余（部）集，將于2017年1月1日作為開年大戲登陸北京、江蘇衛(wèi)視的《最后一張簽證》是他首涉二戰(zhàn)題材的一次創(chuàng)作。該劇講述了中國駐奧地利外交官無私幫助猶太人逃亡的真實(shí)歷史故事。

很多人說國劇創(chuàng)新乏力，但高滿堂卻每每滿載而歸。接受北京青年報(bào)記者采訪時(shí)，他再次強(qiáng)調(diào)了自己親自采訪、采擷一手資料的創(chuàng)作方式。“每寫一部戲，我都要去一線進(jìn)行深入采訪。作品要上去，作家要下去。”

這次為了更好地了解二戰(zhàn)的歷史，高滿堂先后三次遠(yuǎn)赴布拉格，親自探訪猶太人生活過的地方，比如集中營、大使館、猶太人紀(jì)念館、博物館等，目的就是進(jìn)行實(shí)地采訪，了解當(dāng)?shù)厣睢！半娔X上的資料是沒有感情的，只是方塊鉛字，看到猶太人成千上萬的公墓、十字架，看到遠(yuǎn)處黑白門的監(jiān)獄、集中營以及當(dāng)年焚燒用的大煙囪才能真正感受那份寂靜。當(dāng)我踏上那片土地，我覺得我的每根汗毛都能立起來，那種感覺特別恐怖，這是看資料所感受不到的。我就是到了那里才提煉出這部劇的一句話：我無限崇拜生命。”

談創(chuàng)作

我絕不能寫得狗血，糟蹋了這個(gè)歷史事件

不論是傳遞中國文化的《大河兒女》還是聚焦農(nóng)村生活的《老農(nóng)民》，抑或是展現(xiàn)山東人背井離鄉(xiāng)的《闖關(guān)東》，悉數(shù)高滿堂以往的諸多經(jīng)典作品，不難看出，他尤其喜歡重大歷史題材，而《最后一張簽證》同樣也取材于重大歷史事件，他對(duì)此表示：“我的創(chuàng)作基本會(huì)選擇有重大影響的歷史事件，比如《闖關(guān)東》是中國歷史上著名的人口大遷移，《溫州一家人》是改革開放以來中國人通過做生意走向國際化，而《最后一張簽證》則取材于78年前的二戰(zhàn)。”

談及為何聚焦二戰(zhàn)歐洲戰(zhàn)場時(shí)，高滿堂不僅感慨萬千，還深表遺憾：“這是一段真實(shí)的歷史故事，78年前中國領(lǐng)事館向4800個(gè)猶太人發(fā)放了簽證，牽系著千萬個(gè)家庭。歐洲很多文化學(xué)者和上年紀(jì)的人都了解這段歷史，并評(píng)價(jià)我們中國人有情有義，但是知道這段歷史的中國人卻很少，這讓我感到特別遺憾。所以我要將這段塵封已久的歷史故事還原出來，讓大家知道中國人的偉大，也要讓中國文化真正走向國際。”

除了沉甸甸的歷史厚重感，《最后一張簽證》在劇情上也頗具傳奇性，高滿堂對(duì)此解釋稱：“有人會(huì)說傳奇性就是狗血，比如外交官打入敵人內(nèi)部竊取機(jī)密等橋段，實(shí)際上這都是娛樂化的表達(dá)。民國時(shí)期的外交官是有紀(jì)律的，絕不能胡來，每走一步都要很慎重，否則很有可能被驅(qū)逐，造成國際影響。所以我在創(chuàng)作的時(shí)候就必須拿捏好分寸，千萬不能寫得很狗血，把一個(gè)歷史事件給糟蹋了。”

談合作

國際化劇組演員心意相通不用翻譯

《最后一張簽證》是中捷合作具有里程碑意義的影視作品，在投入上超過《碟中諜1》、《007皇家賭場》在捷克的投資，成為捷克電視劇史上投資最高的影視劇。捷克政府也是全力配合影片拍攝，除了封閉街道，還封閉火車站支持拍攝。當(dāng)?shù)睾芏嗒q太組織自發(fā)免費(fèi)參與拍攝，只為還原最真實(shí)的歷史。作為編劇的高滿堂在回憶起這部國際化的大片時(shí)更是心潮澎湃：“《最后一張簽證》是完全國際化的，其中包括一萬多名來自波蘭、奧地利、捷克、英國等地的群眾演員，以及各個(gè)制作部門的國際化合作。”而讓高滿堂印象最深刻的就是布拉格電影制片廠的老槍械師：“他已經(jīng)八十多歲了，我們拍攝過程中使用的每一支槍，都是他一支一支擦好的。我當(dāng)時(shí)跟他說想拍這個(gè)的時(shí)候，我發(fā)現(xiàn)他的眼里含著淚水，因?yàn)樗淖娓妇驮诩袪I中失去了生命。”

國際化的合作為《最后一張簽證》注入了新鮮的血液，但語言溝通障礙也讓整個(gè)劇組充滿挑戰(zhàn)：“我們大概請(qǐng)了35個(gè)翻譯跟組拍攝，現(xiàn)場就有14個(gè)。我們當(dāng)初覺得捷克人的英語沒有什么問題，但后來才發(fā)現(xiàn)演員們都只能使用捷克語進(jìn)行表演，這讓我們的溝通十分困難。不過好在演員之間心靈相通，沒有語言還可以靠眼神、肢體語言進(jìn)行溝通，才讓拍攝順利進(jìn)行。”

談行業(yè)

收視造假就像國足黑哨 IP互撕就像瘋狗打架

作為國內(nèi)首屈一指的金牌編劇，對(duì)當(dāng)下影視行業(yè)“IP盛行”、“小鮮肉滿屏”、“收視為王”、“韓流風(fēng)靡”等現(xiàn)象同樣有著自己的看法。面對(duì)IP改編的爭議，高滿堂表示：“撕來撕去，就像兩條瘋狗一樣，毫無意義，沒有骨頭也沒有肉，不必要撕，都在茍延殘喘罷了。”面對(duì)高額的片酬，高滿堂則吐槽：“一部劇投資1個(gè)億，小鮮肉占5000萬，更高的占7000萬，剩下3000萬包括導(dǎo)演、制作等各項(xiàng)費(fèi)用，我想這部劇的拍片質(zhì)量真是不敢恭維。”而在高滿堂看來，改變現(xiàn)狀的方式除了靠行政命令，更重要的還需要市場調(diào)節(jié)，當(dāng)觀眾、電視臺(tái)對(duì)“小鮮肉”的熱度降下來，片酬也就順應(yīng)恢復(fù)正常狀態(tài)；而面對(duì)收視造假等狀況的發(fā)生，高滿堂則使用了一個(gè)很貼切的比喻：“這潭水不干凈，年年喊打，卻年年沒打著，就像當(dāng)年中國足球的黑哨一樣，如果能從副主席到教練員再到裁判員都治理一下，我相信解決收視造假的問題，就不會(huì)遙遠(yuǎn)了。”

在采訪過程中，高滿堂用“娛樂至死”四個(gè)字來形容當(dāng)下的影視劇行業(yè)，他對(duì)此補(bǔ)充道：“觀眾認(rèn)識(shí)鹿晗、李易峰，卻不了解歷史。現(xiàn)在市場上有不少歷史劇、抗戰(zhàn)劇，但為了迎合年輕人的喜好，隨意扭曲歷史事件，我對(duì)此真的很氣憤。我們最起碼應(yīng)該尊重歷史，秉持正確的藝術(shù)追求，能給后人留下一些真實(shí)的、珍貴的、有教育意義的作品。而這也是我創(chuàng)作《最后一張簽證》這部劇最主要的目的。”

面對(duì)當(dāng)下“小鮮肉”盛行的市場趨勢(shì)，高滿堂在挑選演員時(shí)卻獨(dú)樹一幟：“在選角上面，我也糾結(jié)了很久。很多人都建議我使用小鮮肉級(jí)別的演員，但我可受不了女里女氣的小鮮肉，我一定得選有實(shí)力的演員，比如王雷和漢斯。”

不僅如此，高滿堂還希望“中國文化走出去”再也不是一句空口號(hào)，而是實(shí)實(shí)在在的作品，實(shí)實(shí)在在的現(xiàn)實(shí)主義，“我不想討好年輕人，但我真的想讓年輕人能很藝術(shù)、很享受地知道《最后一張簽證》的歷史，然后非常珍愛并收藏這段歷史。”