“在中國(guó)召開(kāi)第三十四屆世界藝術(shù)史大會(huì)，有利于促進(jìn)國(guó)際藝術(shù)史界了解和認(rèn)識(shí)博大深厚的中國(guó)藝術(shù)歷史。毫無(wú)疑問(wèn)，中國(guó)是藝術(shù)史大國(guó)，以美術(shù)形態(tài)為表征的中國(guó)藝術(shù)是中國(guó)文明與中國(guó)文化的視覺(jué)載體，承載著中國(guó)文明與文化的源起和發(fā)展，并以鮮明的視覺(jué)體系特征與造型美學(xué)形態(tài)自立于世界藝術(shù)之林，在世界擁有廣泛的影響。 ”中央美術(shù)學(xué)院院長(zhǎng)范迪安認(rèn)為，讓藝術(shù)史學(xué)界認(rèn)識(shí)中國(guó)“藝術(shù)”便是在中國(guó)舉辦第三十四屆世界藝術(shù)史大會(huì)的意義所在。

前不久，為期五天的第三十四屆世界藝術(shù)史大會(huì)在北京舉辦，來(lái)自世界各地的藝術(shù)史學(xué)者集聚一堂，就藝術(shù)史研究話題展開(kāi)學(xué)術(shù)交流，大會(huì)共收到來(lái)自世界各地的稿件1012份，從中選擇并確認(rèn)發(fā)言的藝術(shù)史學(xué)者逾290人，分別來(lái)自世界各地43個(gè)國(guó)家和地區(qū)，期間在中央美術(shù)學(xué)院和北京大學(xué)的21個(gè)分會(huì)場(chǎng)展開(kāi)專(zhuān)題討論。

從差異性中獲得獨(dú)立的思想和審美的自由

作為世界文明起源地之一的中國(guó)，需要世界能靜下來(lái)仔細(xì)觀察一下中國(guó)藝術(shù)的面貌、傾聽(tīng)一下中國(guó)藝術(shù)的聲音。這是這次大會(huì)召開(kāi)希望取得的成果，為此，大會(huì)主辦方將本次大會(huì)的主題確定為“TERMS （概念） ” ，這簡(jiǎn)簡(jiǎn)單單的一個(gè)英文單詞把本屆世界藝術(shù)史大會(huì)的基調(diào)牢牢地定在了藝術(shù)史研究的本源問(wèn)題之上，大會(huì)有意將全世界藝術(shù)史學(xué)者的思維從他們各自研究領(lǐng)域拉回到最基礎(chǔ)的問(wèn)題，重新審視一下不同文化背景下學(xué)者所處的立場(chǎng)，只有這樣才能更好地讓藝術(shù)史學(xué)者們彼此之間得到更多理解。這個(gè)主題根源于2009年由本屆世界藝術(shù)史大會(huì)中方籌委會(huì)主任、中央美術(shù)學(xué)院教授邵大箴提出的“不同文化和不同時(shí)代的藝術(shù)史觀念” 。

歷屆世界藝術(shù)史大會(huì)的第一分會(huì)場(chǎng)都最引人關(guān)注，因?yàn)檫@一會(huì)場(chǎng)的議題往往是更傾向于藝術(shù)史研究最基本問(wèn)題和最新研究方向的討論。本屆世界藝術(shù)史大會(huì)第一分會(huì)場(chǎng)的討論主題為“語(yǔ)詞與概念” ，揭示了藝術(shù)這個(gè)概念在不同時(shí)代不同文化中不同的“名實(shí)關(guān)系” 。本屆世界藝術(shù)史大會(huì)秘書(shū)長(zhǎng)朱青生認(rèn)為，第一分會(huì)場(chǎng)主題的提出，極具針對(duì)性。“一方面，是對(duì)世界藝術(shù)史學(xué)會(huì)崇尚的發(fā)展方向，即‘全球化的藝術(shù)史’作出回應(yīng)，使藝術(shù)史能夠吸收全世界各個(gè)時(shí)期各個(gè)文化中間的差異，以豐富藝術(shù)史內(nèi)容為基，使得對(duì)人類(lèi)的文化構(gòu)成有更為全面和完整的理解；另一方面，在全球化的進(jìn)程中，也帶來(lái)了不可避免的問(wèn)題，即媒體時(shí)代將文化的差異性掩蓋，使得具有強(qiáng)勢(shì)影響力的流行文化覆蓋了藝術(shù)和審美的個(gè)性。重提差異性，會(huì)不間斷地提醒在不同國(guó)家和不同文化背景生存的所有人穿透全球化文化潮流的覆蓋，而獲得獨(dú)立的思想和審美的自由。 ”

用案例討論不同文化中的“藝術(shù)”

第一分會(huì)場(chǎng)中方主席、中國(guó)藝術(shù)研究院研究員王鏞認(rèn)為，第一分會(huì)場(chǎng)重點(diǎn)研究“藝術(shù)”這一術(shù)語(yǔ)在不同文化中的涵義，以及文化和歷史背景對(duì)它的影響。第一分會(huì)場(chǎng)主題描述涉及三個(gè)層次：“藝術(shù)”在不同語(yǔ)言中的差異；同一文化中“藝術(shù)”在不同時(shí)期的差異；同一文化同一時(shí)期對(duì)“藝術(shù)”的不同理解。

第一分會(huì)場(chǎng)的五位發(fā)言人都關(guān)注文化內(nèi)對(duì)“藝術(shù)”觀念的自覺(jué)。藝術(shù)史學(xué)者M(jìn)ichèle-Caroline Heck教授的發(fā)言《觀念與手法之間：近代北歐“藝術(shù)”一詞看似矛盾的缺失》和藝術(shù)史學(xué)者Jeanette Favrot Peterson教授的發(fā)言《西班牙占領(lǐng)前后的墨西哥納瓦特尓人的“心靈、技藝”概念》都涉及“心與手”的對(duì)立和統(tǒng)一。Heck討論的是文藝復(fù)興之后啟蒙運(yùn)動(dòng)之前法、德、英等國(guó)家以及北歐地區(qū)“藝術(shù)”一詞的缺失。他的視角是從當(dāng)時(shí)機(jī)械藝術(shù)與博雅藝術(shù)之別聯(lián)系到科學(xué)與藝術(shù)的關(guān)系，隨后考察了屬“手”的藝術(shù)何時(shí)、如何與“心”等量齊觀，而屬“心”的天賦又何時(shí)開(kāi)始抵制同樣屬“心”但偏向于“知”的藝術(shù)規(guī)則，最后對(duì)于自然的模仿卻是依靠人心之機(jī)巧方得其“真” 。Peterson主要根據(jù)《佛羅倫薩抄本》考察墨西哥納瓦特尓人的藝術(shù)概念。此書(shū)作于1575年至1577年，記錄了阿茲特克的生活方方面面。與Heck討論的情況類(lèi)似，納瓦特尓人也沒(méi)有“藝術(shù)”一詞，但有一系列隱喻圍繞著“toltecayotl”一詞，意指手藝精湛的藝人，而這些藝人的悟性、技藝則與“心”有莫大關(guān)系。

藝術(shù)史學(xué)者Elena Avrami - dou博士對(duì)西方藝術(shù)中“模仿論”追根溯源，從《理想國(guó)》中的相關(guān)篇章出發(fā)，探討柏拉圖眼中藝術(shù)與自然、理念的層級(jí)關(guān)系，以及在理想的城邦中藝術(shù)家應(yīng)該受到的對(duì)待。感性只能獲得不可靠的“看法” ，在柏拉圖的認(rèn)識(shí)論中處于最低的位置。而藝術(shù)史學(xué)者Frédérique Des - buissons博士在題為《食物詞匯：美食時(shí)代對(duì)繪畫(huà)的描述和思考》的發(fā)言中幾乎是公然藐視柏拉圖，求道于低微處，談?wù)摰氖亲罹咚矫苄浴⒆铍y以言傳的藝術(shù)中的“味” 。18世紀(jì)末大革命之后及19世紀(jì)的法國(guó)巴黎，貴族的廚師走出府邸，紛紛開(kāi)設(shè)餐館，美食走向大眾。Desbuis - sons表示都市市民文化的方方面面在此時(shí)開(kāi)始萌發(fā)，促成藝術(shù)上范式的變化。對(duì)畫(huà)作的評(píng)價(jià)要求“食髓知味” ，以美食用語(yǔ)評(píng)畫(huà)慢慢從行業(yè)黑話走向了公共領(lǐng)域。藝術(shù)史學(xué)者Olga Panova的發(fā)言《宋代中國(guó)公共和半公共空間中的繪畫(huà)》與Des - buissons的觀點(diǎn)有相似之處，都是討論在公共空間興起、藝術(shù)商品化的大潮起來(lái)時(shí)藝術(shù)觀念的自覺(jué)，雖然時(shí)空換到了公元10世紀(jì)至公元11世紀(jì)北宋的都城汴梁。文人畫(huà)家對(duì)于自己“文人”的身份有著清醒的認(rèn)識(shí)和堅(jiān)守，對(duì)于什么地方掛什么畫(huà)，什么場(chǎng)合用什么畫(huà)，向什么樣的人展示什么樣的畫(huà)都有著明確規(guī)定，這表明唐代以后藝術(shù)中“行家”和“利家”的分野日趨明晰。

第三十四屆世界藝術(shù)史大會(huì)，雖然主題為“概念” ，但并不是理論和概念研討會(huì)，所以不能按照概念化的理念結(jié)構(gòu)來(lái)設(shè)計(jì)大會(huì)的主題。大會(huì)主題最終也沒(méi)有采用“藝術(shù)概念”這種過(guò)于理論化的提法，而是像第一分會(huì)場(chǎng)研究學(xué)者們的發(fā)言一樣，采用了既體現(xiàn)會(huì)議理論主旨，又與各種具體個(gè)案研究更能產(chǎn)生聯(lián)系的“概念” 。誠(chéng)然，這些“選題方向”的選擇涉及具體的個(gè)案研究，而不是根據(jù)理論框架而設(shè)定。