黃玉谷紋連環(huán)璧

犀角蟠螭紋執(zhí)壺 晚明

犀角花蝶圖杯 清

白玉雙仙人耳杯

御制紫檀木雕梅花圖束腰條桌 清

黃花梨云龍紋大四件柜（一對(duì)） 清乾隆

展覽：蘇·宮——故宮博物院藏明清蘇作文物展

時(shí)間：2016年8月13日—11月13日

地點(diǎn)：蘇州博物館臨展廳

“工匠精神”現(xiàn)在是個(gè)熱詞，“蘇作文物展”或許就是先人給我們的一次無(wú)言垂范。

蘇州有文字記載的歷史已逾四千年，是吳文化的發(fā)祥地和集大成者，歷史上長(zhǎng)期是江南地區(qū)的重要城市。蘇州先后為春秋吳國(guó)、三國(guó)東吳等政權(quán)的都城，西漢武帝時(shí)為江南政治、經(jīng)濟(jì)中心，司馬遷稱之為“江東一都會(huì)”，宋人稱譽(yù)“上有天堂，下有蘇杭”。

東晉衣冠南渡，中國(guó)的經(jīng)濟(jì)文化中心開(kāi)始向南方轉(zhuǎn)移。晚唐北宋以后，江南成為國(guó)家的經(jīng)濟(jì)命脈，位于江南核心地帶的蘇州，逐漸凸顯其重要地位。至元、明、清三朝，隨著商品經(jīng)濟(jì)的繁榮和海外貿(mào)易的擴(kuò)張，蘇州獨(dú)占鰲頭，經(jīng)濟(jì)富庶，人文薈萃，已經(jīng)成為全國(guó)區(qū)域經(jīng)濟(jì)與文化中心。蘇州地區(qū)繁盛的藝術(shù)創(chuàng)作和工藝品制作，舉凡園林、繪畫(huà)、絲織、刺繡、玉雕、漆器、家具、文房雅玩、竹木牙角雕刻，甚至連書(shū)畫(huà)作偽的“蘇州片”，都代表了當(dāng)時(shí)全國(guó)的最高水準(zhǔn)，并被贊譽(yù)為“蘇州工”。

北京故宮博物院，收藏了中國(guó)歷代最精美的藝術(shù)品和工藝品，大量蘇州制作的藝術(shù)和工藝精品，成為故宮珍貴藏品的重要組成部分。

玉雕：碾玉妙手陸子岡

中國(guó)古代玉文化源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，至今已有八千年歷史，而蘇州更是中國(guó)玉雕的發(fā)源地之一。從蘇州崧澤文化玉器到浙江良渚文化玉器，距今已有六千年歷史，構(gòu)成了中國(guó)玉文化的歷史源頭。蘇州玉雕真正形成規(guī)模和口碑，是在五代至北宋之間，而玉器的商業(yè)化制作，則是在明代。

蘇州玉雕的風(fēng)格以小巧、精致、細(xì)膩為主，在題材選取上深受蘇州深厚的歷史文化影響，這也成為蘇州玉雕區(qū)別于其他地區(qū)玉雕的主要標(biāo)志。明清兩朝，蘇州碾玉行業(yè)集中在專諸巷。當(dāng)時(shí)蘇州的琢玉加工、制作能力極強(qiáng)，玉雕業(yè)競(jìng)爭(zhēng)非常激烈，專諸巷集中了好幾百家琢玉作坊，琢玉之聲日夜不息。蘇州琢玉技術(shù)精細(xì)，可以將玉胎壁做得輕薄如紙，堪稱鬼斧神工，乾隆皇帝命人仿作痕都斯坦玉器，只有蘇州工可以做得最好。

清乾隆時(shí)期，中國(guó)玉雕業(yè)達(dá)到鼎盛，被譽(yù)為“乾隆工”，形成蘇州、揚(yáng)州、北京三大玉雕中心，從歷史發(fā)展角度看，揚(yáng)州和北京玉雕都源自蘇州。

相比北京、揚(yáng)州等地玉雕，蘇州玉雕極富特色，其選料上乘，切磋琢磨精益求精，精雕細(xì)琢是蘇州玉工的突出表現(xiàn)。故宮收藏的玉器中，相當(dāng)一部分是蘇州玉工創(chuàng)作的玉雕精品，最著名的就是“桐蔭仕女圖”。這件作品選用的玉材本來(lái)是玉工在大料上取碗時(shí)剩下的殘料，蘇州玉工匠心獨(dú)運(yùn)，巧妙地將碗洞做成了兩扇錯(cuò)開(kāi)的月亮門(mén)，燈光從背面透入，一名仕女立于樹(shù)蔭下，推門(mén)向外翹首觀望。乾隆皇帝看到這件作品后，擊節(jié)贊賞，并即興賦詩(shī)一首。

歷史上蘇州玉雕行業(yè)能工巧匠輩出，明代陸子岡就是玉雕大師中的巔峰人物，也是中國(guó)歷史上唯一一位在玉器上留下自己名字的琢玉人。

陸子岡，也作子剛，大致活躍于嘉靖萬(wàn)歷年間，以琢玉為業(yè)。陸子岡獨(dú)創(chuàng)刀雕工藝，用于減地陽(yáng)文、鏤空、立雕、淺浮雕等技法，均苦心獨(dú)絕。據(jù)《蘇州府志》載：“陸子岡，碾玉妙手。造水仙簪，玲瓏奇巧，花莖細(xì)如毫發(fā)。”陸子岡不僅技藝高深，且能書(shū)善畫(huà)，所有雕刻，從設(shè)計(jì)、繪畫(huà)、題款均出自自己之手。

中國(guó)古代工匠藝人向來(lái)不為世人所重，稱其為“雕蟲(chóng)小技”，而陸子岡以一介手藝人，在琢玉業(yè)超凡入圣，被士大夫所推崇敬重。陸子岡是中國(guó)玉雕史上唯一一位堅(jiān)持留名于玉雕作品上的藝術(shù)家，也是第一位要求社會(huì)承認(rèn)其藝術(shù)價(jià)值的藝術(shù)家。晚明作家張岱，對(duì)陸子岡推崇備至，在《陶庵夢(mèng)憶》中，將陸子岡治玉與鮑天成治犀并列，稱為“吳中絕技”，“上下百年，保無(wú)敵手”，詡為“蓋技也而進(jìn)乎道矣”。

家具：黃花梨引領(lǐng)風(fēng)潮

2015年3月17日，佳士得在美國(guó)紐約舉行知名古董商兼收藏家安思遠(yuǎn)“錦瑟華年——安思遠(yuǎn)私人珍藏”系列藏品拍賣會(huì)，其中一套四張極其珍貴的晚明黃花梨圈椅，以968.5萬(wàn)美元天價(jià)拍出，創(chuàng)造了黃花梨家具拍賣世界紀(jì)錄。目前在海外，真正被歐美收藏家接受并備受青睞的中國(guó)古代藝術(shù)品，是青銅器、瓷器和明清古典家具，明清黃花梨明式家具則是其中翹楚。

明朝初年，大漆、雜木家具是主流，即使是宮廷，到晚明萬(wàn)歷年間，依然鐘情漆器和細(xì)木家具。但黃花梨家具的異軍突起，悄然改變了家具時(shí)尚的潮流。

何以蘇州能以黃花梨制作明式家具引領(lǐng)風(fēng)氣之先？原因很簡(jiǎn)單。蘇州東北不遠(yuǎn)就是鄭和當(dāng)年出海啟航的母港太倉(cāng)，太倉(cāng)不僅是明代遠(yuǎn)洋船隊(duì)大型船舶的生產(chǎn)基地，也是中國(guó)歷史上細(xì)木家具制作中心，主要以當(dāng)?shù)厥a(chǎn)的櫸木為原料制作細(xì)木家具，與后來(lái)的硬木家具接近。工匠已經(jīng)掌握了硬木的加工技巧，從制作櫸木家具到黃花梨家具，這種轉(zhuǎn)變順理成章。

黃花梨材質(zhì)細(xì)密溫潤(rùn)，色澤明麗，紋理華美，內(nèi)蘊(yùn)暗香，不喧不噪，因此用黃花梨材質(zhì)制作的高檔家具特別受到富裕文人士大夫的青睞。明式家具被認(rèn)為是簡(jiǎn)潔、寧?kù)o、溫潤(rùn)、自然美學(xué)風(fēng)格的集大成者，契合了明代中期文人士大夫階層厭倦了官宦生涯，追求寧?kù)o生活的審美理想。沈津在《長(zhǎng)物志》序中說(shuō)：“幾榻有度，器具有式，位置有定，貴在精而便，簡(jiǎn)而裁，巧而自然也。”文人士大夫把個(gè)人的理想抱負(fù)傾注于生活中，家具亦成為他們以物言志的載體。

江南地區(qū)文人參與設(shè)計(jì)、制作的明式家具，蘊(yùn)含了明代文人士大夫平淡雋永的生活追求。許多文人士大夫撰寫(xiě)有關(guān)室內(nèi)設(shè)計(jì)和家具設(shè)計(jì)的文章，審美意趣與工匠精湛的手藝相結(jié)合，誕生了一大批家具杰作。文震亨《長(zhǎng)物志》、高濂《遵生八箋》、黃成《裝飾錄》以及《魯班經(jīng)匠家鏡》等著述都是明證。

探究蘇州黃花梨家具的制作、發(fā)展史，從相關(guān)歷史文獻(xiàn)中可以探尋到蛛絲馬跡。萬(wàn)歷年間王世性所著《廣志繹》記載：“蘇人以為雅者，則四方隨而雅之；俗者，則隨而俗之。其賞識(shí)品第本精，故物莫能達(dá)。又如齋頭清玩、幾案、床榻，近皆以紫檀、花梨為尚。尚古樸不尚雕鏤，即物有雕鏤，亦皆商、周、秦、漢之式。海內(nèi)僻遠(yuǎn)皆效尤之，此亦嘉、隆、萬(wàn)三朝為始盛。”于此可見(jiàn)，明代蘇州作為工商業(yè)重鎮(zhèn)的影響力和號(hào)召力，嘉萬(wàn)以降，蘇州生產(chǎn)的精致貴重的紫檀、黃花梨家具成為中國(guó)家具業(yè)的新時(shí)尚。以紫檀、黃花梨為代表的硬木家具開(kāi)始風(fēng)行海內(nèi)，迅速征服了江南富庶的商人和士大夫階層。

犀角雕：蘇州派笑傲江湖

金庸《笑傲江湖》第十四章，群雄斗酒，祖千秋朗聲說(shuō)：“這一壇關(guān)外白酒，酒味是極好的，只可惜少了一股芳冽之氣，最好是用犀角杯盛之而飲，那就醇美無(wú)比，須知玉杯增酒之色，犀角杯增酒之香。”可知美酒犀角杯，正如英雄美人，乃天地絕配。

早在漢代，人們就用犀角制成器皿飲酒、喝水以強(qiáng)身祛病。由于犀角屬有機(jī)質(zhì)，易腐爛磨損，故存留至今的制品多屬明清時(shí)期。現(xiàn)存已知年代最早的犀角制品是日本奈良東大寺正倉(cāng)院收藏的唐代犀角杯和犀角魚(yú)形腰飾等飾物。據(jù)統(tǒng)計(jì)，目前全球犀角器存量不足4000件，雕工精絕者更是寥若晨星，且絕大部分庋藏于各知名博物館及私人收藏家。

犀角器在古代工藝品中屬曠世奇珍，在今天的藝術(shù)品市場(chǎng)也價(jià)值連城。早在2005年香港蘇富比秋拍，一件明末犀角雕雙螭海棠形杯以1076萬(wàn)港元首次突破千萬(wàn)大關(guān)；2006年紐約蘇富比秋拍，一件清康熙尤侃款犀角仙人乘槎杯以203.2萬(wàn)美元成交；2010年香港佳士得春拍，清康熙犀角萊菔尊（“康熙御制”款）和明犀角雕《蘭亭序》杯，均以3986萬(wàn)港元的高價(jià)，創(chuàng)造了犀角器拍賣世界紀(jì)錄。

宋元，尤其是明中期以后，隨著海外貿(mào)易的繁榮，東南亞乃至遙遠(yuǎn)非洲的犀角，開(kāi)始源源不斷進(jìn)入中國(guó)，成為文人雅士的雅玩乃至宮廷的奇珍，不斷有能工巧匠參與制作犀角。犀角杯最大的特點(diǎn)就是實(shí)用和藝術(shù)的完美結(jié)合，工匠們巧妙地利用犀角的材質(zhì)和犀角所特有的樹(shù)干質(zhì)感的扭曲、遒勁等特征，雕刻成一個(gè)個(gè)玲瓏精巧的犀角杯。杯身的雕刻技法各有不同，深雕、淺雕、鏤空雕等疏密有致，每一件犀角杯上的紋飾，都營(yíng)造出不同的意境。

明代犀角雕刻主要集中在蘇州、揚(yáng)州、南京、杭州等江南地區(qū)，而蘇州則是首屈一指的制作中心。清康熙、雍正朝，制作中心開(kāi)始轉(zhuǎn)移到北京，至乾隆朝達(dá)到鼎盛。犀角雕刻因地域不同形成不同藝術(shù)風(fēng)格，最終形成三大流派：蘇州派、廣州派和北京派，蘇州派以工藝精巧、富文人氣息，居于魁首。