春的激蕩（套色木刻版畫） 彥涵

2006年11月，第八次文代會(huì)前夕，當(dāng)時(shí)還是實(shí)習(xí)記者的我奉命采訪美術(shù)家、第一至六次文代會(huì)代表彥涵先生。和他通了電話，問(wèn)及他的住址，那時(shí)“年方九十”的他說(shuō)：“我家住在八寶山……”電話這一頭我已經(jīng)呆掉。

家在北京海淀區(qū)魯谷，卻一定要說(shuō)旁邊的“著名地標(biāo)” ，您可了不得了，不愧是“戰(zhàn)士” 。

正是以“戰(zhàn)士”為題，十年后的7月23日至8月9日，在彥涵先生誕辰100周年之際，由中國(guó)美術(shù)館、中央美術(shù)學(xué)院、中國(guó)美協(xié)主辦，江蘇省連云港市彥涵美術(shù)館、江蘇東海彥涵紀(jì)念館協(xié)辦的“永遠(yuǎn)的戰(zhàn)士” ——紀(jì)念彥涵誕辰100周年展覽在中國(guó)美術(shù)館舉辦。作為中國(guó)美術(shù)館捐贈(zèng)與收藏系列展和中國(guó)美術(shù)館慶祝中國(guó)共產(chǎn)黨建黨95周年作品系列展之一的本次展覽中， 300余件作品配合文獻(xiàn)史料，構(gòu)成了“戰(zhàn)士”彥涵藝術(shù)人生的宏覽，彰顯了老一輩藝術(shù)家對(duì)藝術(shù)與時(shí)代的關(guān)切。

在小場(chǎng)景和小事件中戰(zhàn)斗

“彥涵先生從年輕時(shí)開始，就立志于讓藝術(shù)服務(wù)社會(huì)、服務(wù)人民。從西子湖畔到寶塔山下，從延安魯藝到抗日前線，從走進(jìn)北京到奔赴抗美援朝戰(zhàn)場(chǎng)，從新中國(guó)建設(shè)到改革開放新時(shí)期，彥涵先生都把自己的創(chuàng)作與民族解放事業(yè)和社會(huì)主義建設(shè)緊密結(jié)合起來(lái)。他創(chuàng)作的《彭德懷像》 《當(dāng)敵人搜山的時(shí)候》等作品，把我們帶到了中華民族堅(jiān)持抗戰(zhàn)、爭(zhēng)取解放的歲月；他創(chuàng)作的《豆選》等作品，讓我們看到了解放區(qū)民主生活氣象。 ”中央美術(shù)學(xué)院院長(zhǎng)范迪安說(shuō)。

展覽以“永遠(yuǎn)的戰(zhàn)士”作為開篇第一部分，重點(diǎn)展示彥涵革命戰(zhàn)爭(zhēng)時(shí)期的經(jīng)典創(chuàng)作，繼而展示彥涵各時(shí)期極具代表性作品，較為全面地勾勒出彥涵這名戰(zhàn)士的藝術(shù)歷程。彥涵作為一位新興木刻代表人物，一位直接投身革命戰(zhàn)爭(zhēng)的戰(zhàn)士，那些槍林彈雨、那些生死瞬間令他永生難忘，也正是這些切身經(jīng)歷，讓他的作品呈現(xiàn)出一種異于他人非凡的“戰(zhàn)斗性” 。

“真正的藝術(shù)家應(yīng)不僅是一個(gè)為其事業(yè)埋頭苦干的人，首先是要做一個(gè)善良、真誠(chéng)又敢于為真理而奮斗的人。 ”彥涵的創(chuàng)作談也是他個(gè)人人生之寫照——從《當(dāng)敵人搜山的時(shí)候》 《我們衷心熱愛(ài)和平》 《春潮》等各時(shí)期經(jīng)典作品中，公眾可以看到彥涵藝術(shù)的“戰(zhàn)斗性”并不局限于戰(zhàn)爭(zhēng)年代——在不同的時(shí)期里，不同的境遇下，彥涵始終不落時(shí)代的步伐，在藝術(shù)上實(shí)現(xiàn)了一次又一次對(duì)自我的超越。中國(guó)美術(shù)館館長(zhǎng)吳為山認(rèn)為，這種“戰(zhàn)斗性”在《當(dāng)敵人搜山的時(shí)候》 《搶糧斗爭(zhēng)》這樣的經(jīng)典作品里顯露無(wú)遺。這“戰(zhàn)斗性”來(lái)源于親赴前線那些令他永生難忘的經(jīng)歷，也來(lái)自于骨子里那種始終不愿落于時(shí)代之后，對(duì)人民、對(duì)人生充滿使命感的“硬氣” 。

彥涵的藝術(shù)創(chuàng)作，不僅是其個(gè)人藝術(shù)理念的抒發(fā)，更是對(duì)時(shí)代的生動(dòng)記錄。在《背糧》 《豆選》這樣的“小場(chǎng)景”“小事件”里，公眾能夠看到烽火歲月里洋溢著的革命樂(lè)觀主義大情懷；在《把心愿寫在大地上》 《秋收》這樣的作品里，也能夠看到屬于勝利后的喜悅以及對(duì)未來(lái)的美好愿景；在《老羊倌》炯然的目光里，我們看到了那段灰色歲月里的無(wú)奈與執(zhí)著。而到了改革開放后的新時(shí)代里，彥涵的藝術(shù)創(chuàng)作所呈現(xiàn)出的與時(shí)代齊頭并進(jìn)甚而超越時(shí)代的新面貌，幾乎使人難以想象那是出自一位已到暮年的“老八路”之手。

橫跨抽象與具象的激越之美

讓范迪安印象深刻的，是上世紀(jì)80年代，他作為中央美術(shù)學(xué)院學(xué)生會(huì)主席向老先生們拜年，“那一年到了彥涵先生府上，在我們心目中德高望重的彥涵先生就居住在簡(jiǎn)樸的工作室里，案頭擺著木刻和書法所用的工具，他對(duì)我們傳授的人生哲理就是他極為樸素的人生故事。 ”范迪安說(shuō)。

而同樣在彥涵家，我聽到的是他參加第一次文代會(huì)的故事，看到眾多他那時(shí)畫下的抽象油畫。“在復(fù)雜的社會(huì)現(xiàn)實(shí)面前，藝術(shù)家有義務(wù)承擔(dān)歷史所賦予的責(zé)任，畫下心中所想和所思，認(rèn)真考慮什么東西值得去表現(xiàn)、什么內(nèi)容創(chuàng)作出來(lái)才是有意義的。 ”他曾這樣說(shuō)。

彥涵在改革開放之后創(chuàng)作的令人驚嘆的新形式作品——在始終“標(biāo)新立異，無(wú)所畏懼”的自我要求中，不論東方西方，不論抽象具象，只要是精華，彥涵都要讓它們“為己所用” 。在大型彩墨畫《迸裂》 、套色木刻《框架里的蘋果》這樣的作品里，我們很難用“抽象、具象” 、“流派、風(fēng)格”這樣的概念來(lái)進(jìn)行定義，他所采用的形式是高度純粹的，但作品的內(nèi)涵是雋永綿長(zhǎng)的。

“踩著他人藝術(shù)腳印走路，永遠(yuǎn)不能成為藝術(shù)開拓者。想要成為開拓者，就要走在藝術(shù)行列的前頭。 ”彥涵說(shuō)。就如他在2000年創(chuàng)作的黑白木刻版畫藏書票，層層疊疊的折線包圍的角落里，小小的彥涵埋首書中，可愛(ài)，而且具有形式構(gòu)成的趣味。吳為山認(rèn)為，在繪畫形式上，彥涵的探索始終沒(méi)有停息過(guò)，在新時(shí)代里，他“唯有利用寓意性新的繪畫形式” ，才能表達(dá)他對(duì)社會(huì)、人生、時(shí)代的感悟。“彥涵的藝術(shù)創(chuàng)作，在時(shí)間和世事的變幻中，不斷地演變著，他的抽象形式創(chuàng)作也隨著探索的深入而更凝練，更有深度。其實(shí)在這些變化的背后，始終不變的是彥涵對(duì)于‘人’的關(guān)注，是他所秉持的‘藝術(shù)為人民’的創(chuàng)作觀。 ”吳為山說(shuō)。

“要把自己掛在時(shí)代的列車上，和它一同前進(jìn)。只要跟上時(shí)代，我們的創(chuàng)作生命就會(huì)有新的活力。人可以衰老、死亡，但藝術(shù)的生命是不朽的。 ”“戰(zhàn)士”彥涵曾如是說(shuō)——或許正因?yàn)檫@樣，他才會(huì)在電話里，毫無(wú)顧忌地，說(shuō)出那個(gè)地名吧。